女人總是愛為自己上演從前受傷很深的戲碼
而我們這些想騙妳的男人總是千方百計的要讓你卸下心防
你追我躲,我走你又可惜這是在幹麻
程曉東的心理遊戲嗎(..整個被發現我的年代很久遠.=.="")
等到被手段高的騙到了還不是又要受不ㄧ樣的傷;
那在這段過程浪費的時間的同時,浪費加傷害了幾個好人?!

被兵變的好友...總是給我當頭棒喝
這個只談過ㄧ次五年戀愛的男人
他不怨人也不自憐,
他對我說:跟曾經是他生命中唯一的女人相比,
他ㄧ定會對下一個女人好上10倍以上!不會讓她有理由離開...

我感動到快吐了媽的...可是當下還是故作鎮定
我回想起之前女友跟最好朋友跑掉的慘痛經驗
[放心不是在說你,你還是好兄弟~~(是的還兩次....真夠機y....)]
我都立誓之後的女人ㄧ定會死的很慘....
但事實證明做壞事是會有報應的
所以我陷在吃齋唸佛的土地上...

直接跟誠實雖然傷人但很痛快
求求各位別再給自己還有那些青睞你的好人這類幼稚的藉口了
別再演自己也很受傷無意的戲了好嗎!

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很多人自己花時間改好了幾張照片放在網路上交友或相簿之類的whatever..
然後又很愛強調"照片=照騙",或本人普通到ㄧ個不行之類的......屁話一堆,
可是我這真小人總是愛度君子之腹;
我都看到你在稱讚自己ㄟ,唉...怎麼不灑脫一點,有自信是好事,
不然就別刻意強調,這樣比較表現得出自我是嗎?!
縱使照片還真的一點都沒騙到人也好,至少很坦蕩不虛偽做作嘛...
我想你高估了世俗的眼力,搞不好大家的眼光就真正低得可憐...
天知道別人稱讚你是不是真心的,就接受啊又不會死
幹麻都要搞得像大人每次出去都搶付錢其實心裡很幹回家算計一堆覺得很虧那樣,
假謙虛我欣賞!真虛偽我噁心hahaaa

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有一名男子,他的名子叫做白目.愛講一些似是而非的道理,女人瘋狂崇拜,覺得很有哲理.
就像ㄧ個名作家今天出ㄧ本書教你如何愛!明天卻又出ㄧ本教如何才能不要愛!
卻總是本本暢銷,還字字珠璣?!
他說他看盡世代交替,女人年輕才是本錢.長江後浪推進前浪~
但被淘汰的浪已經上岸,後來的浪卻還在浮沉淺灘;
試問玩過哭過痛過笑過的,跟新鮮刺激瘋狂沒創意的,
到底是你被誰看透!還是誰被你淘汰?!

白目都活很久,照理會比較不白目,因為應該更懂得人情世故.
可是他卻在別人約會時猛打電話想要展現幽默;在情人節時打電話靠腰說沒有女人愛我;
年輕妹眉快喝醉不提醒應該停止貪杯,醉倒才在隔天展現風度關心..
別人失意怨懟時你說的都對,因為你的理論總是ㄧ堆.
骨子裡誰知道誰是誰,要到何時才能請你停止搬弄是非...

聽說白目的由來是當人在說話做事時, 別人對你所做所為頗不以為然,心中想著"你別鬧了"之時, 會不自覺的露出眼白給你觀賞,稱之為白目!

這名男子,就叫白目...但你根本無法與他作對,
他在江湖練就ㄧ身本領健步如飛,遇到他只好自認倒楣,
因為批判他的話語沒人會推.雖然我覺得他很可悲,
但身處其中的我,卻何其哀悲...

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  • Oct 04 Tue 2005 00:03
  • 思考

無聊的人,做什麼都很無聊; 沒有意義的人,盡做一些沒有意義的事;
快樂的人,做什麼都很快樂; "想要"思考的人做什麼都會覺得很有意義!

你懂嗎! 你不懂?!
因為這對你來說沒有意義...

"就是這樣"的理所當然真的是全天下最不可思議的事了,
它沒有原因, 你卻從來沒有思考懷疑過...

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這幾年來我覺得我的休養很好;
很少生氣...
遇到什麼我都想忍一忍就過了,
反正其實也沒什麼~
而且年長的要照顧年幼的;
男人更要包容女人偶爾的任性.....
同儕之間也是要以和樂的方式相處才能融洽!

可是.....
最近我的胸口老是很悶,
總是有莫名的氣排不出去;
心臟有時候會隱隱作痛喘不過氣~

生活週遭ㄧ群小鬼ㄧ堆瑣事搞得我快要沒有耐性了...
我感覺隱藏好幾年的脾氣有可能要爆發了!!!!!!

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我實在真的受不了不用心,沒有心去做ㄧ件事的人
打麻將時籌碼發好好的給你,告訴你黃色是多少,紅色是多少;
打了四五圈卻還是把把都要問?!
不會算台就算了,摸牌補牌哪一邊也是每摸ㄧ次問ㄧ次!
只要用心ㄧ次,用腦袋想個幾次就記住了吧...
我自認已經很有耐心...

口口聲聲說自己多喜歡跳舞想當舞者想當一輩子的興趣...
每次練舞都不來,來一下就走,你自認多有心也沒人想理你吧!

打麻將只想著要自己糊牌但連最基本的規則都不願意學!
跳舞只想學屌招耍帥,還不會基礎就想編舞,自己都跳不好看就只想要上台!

想東想西都覺得別人待你淡薄,典型的自怨自艾~
自尊某種程度來說是"可以自傲"吧!
你的自尊是什麼?!在各領域中,你可以自傲的是什麼?!沒有的話,
是不是有時自尊是可以拋棄,可以不存在的!

有心沒有規矩,還不是等於沒心...
什麼事都只要說說就能做得好那你媽只要生你ㄧ張嘴就好...

幹!!煩不煩啊!!怎麼一堆這種人!!媽的怎麼那麼煩!!!!!!

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聽不懂的永遠都聽不懂
你想聽的人講的永遠都講得對
不管什麼變或不變
我從來沒有在意過
你說你們社會化所以跟社會一起同流合汙;
沒有所謂的堅持就對了

社會學家傅柯說過:
於權力扭曲無所不在的世界裡,
我們必須保有批判的能力,
即使知道現狀不可能改變,
即使反抗無用,
我們也必須保有反抗的意識,
至少我們必須知道壓迫跟扭曲的事實...

所謂的社會化是跟ㄧ群不知所謂的人做一些不知所謂的事?!
不惜傷害最親密的人也在所不惜!!!
最單純的快樂已經找不到了
雖然很空虛卻還是在重覆相同的事?!
求學,娛樂,交友
如果都只是為了工作的話
那不是制約 也不是悲哀
而是恐怖....

體諒這回事還真是各人定義各人的
ㄧ舉ㄧ動不知不覺一點一滴的在傷害我知道嗎
當一個植物人不聞不問最信任了....

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Breaking

地板文化是起源於歌手詹姆士布朗時代的 "Get on the Good Foot" 招牌動作所發展的舞蹈,靈感完全來自他充沛的體力和爆發性之特殊舞步.Hip-Hop和Breaking在70年代早期的南布隆克斯區(South Bronx)興盛,當時的年輕小伙子就會互 相進入舞蹈 Battle 和街頭比賽,而這些地板舞蹈愛好者就被叫Break-Boy(簡稱B-BOY)。早期時的 Breaking 舞者所組成地板的舞序大致是由 Toprocks(下地板前的挑釁動作)、Floorrocks(排腿) and Freezes(嘎);如今已運用到旋轉 Spin 和 Power Move融入Breaking風格之中了。Breaking 是一種戰鬥性的舞蹈,它潛在如何去發揮想像舞蹈的空間和完成地板的Ending、力與美的結合、創造人體極限。現在的 B-Boy也觀摩許多東方功夫國劇裡的招式以及西部非洲式的Capoeira舞蹈;加以融合並設計出另人驚嘆的地板動作,這些舞蹈進步的走向將會帶動地板舞蹈新的Breaking 文化領域.

Popping
Boogie和Breakdancing的歷史可以回溯到1974年。年幼的Michael Jackson出現在電視上在The Jackson Five的暢銷曲'Dancin' Machine'中跳著'Robot''(機械舞)。Electric Boogie,在英國有時候被叫做'Body-Popping',是一種非常特別而且有趣的舞蹈風格,是一種錯覺式的舞蹈風格,也很難形容,如果你以前從沒看過。這種舞看起來就像是舞者被種超自然的力量所控制住,然後做出一些奇異的,令人不可置信的動作。

Locking
LOCK這個動作是從滑稽的卡通人物,叫做Rerun身上發展出來的,這個卡通人物是在「What’s Happening」的節目中出現的,他常常做很滑稽的舞蹈,手腳動的非常快 ,可是在動作和動作之間他又會短暫的暫停一下,或是鎖住,Locking 就是身體做一些很快的動作,然後在一個動作的時候停住,一個形容Locking 動作最好的解釋就是:你有玩過那種小小的齒輪玩具嗎?當你上緊發條讓他動作時,他真的動的很快,可是發條鬆了,他又一下子馬上停了下來,回到原狀,這樣看起來是不是很像Locking 呢?其名稱的來源在於其基本動作的第二拍「LOCK」.(將手臂打住)而來,這種舞的特色在於舞步中常有CROSS HANDS的動作,以轉手的動作來產生令人眼花撩亂的美感,以鎖住的動作來表現力道感。

Locking顧名思義是當你跳舞時作一些動作有一些鎖(LOCK)的動作(也就是所謂的頓點),Locking的特色主要是些手跟的一些拉的動作(光是LOCKING手拉跟繞的動作就有不同的方式,因為年代的不同,所以當我們看到別人拉的方式跟自己不一樣時,不用刻意說他作錯了,說不定他做的是跟我們不同年代的,但是無論哪種LOCKING最重要的是拉上去(拉上去的頓點的感覺是手有往後打然後再往回彈的感覺或是有瞬時出力的感覺)跟下來(下來的頓點是當你再做LOCK鎖上的動作時,兩手的手肘用力往外打)時有兩個非常重要的頓點必須做到(如果你做到這些要點時,你再做LOCKING時整個身體會有明顯的震動的感覺))、跟手向不同的方向指的動作(但須注意的是手必須要從身體延伸而指出去。LOCKIN要跳的好看也是跟HOUSE一樣,身體要上下有明顯的高低跟當你拉時要有無限延伸的感覺)如果LOCKING要更深入的話,它跟一般舞蹈(像HIP-HOP)不一樣的地方是:它有些動作並不是像只有對到我們所謂的單拍(一個拍子對一個動作)而是要有時間差(就是當你手在做一個往上拉的LOCKING時在一瞬間就馬上從頭上下來經過胸口而手指向旁邊延伸出去,就在此時你拉上來的高度跟指出去的高度有明顯的在這一瞬間有很大的距離的差距)的感覺。此外由於LOCKING的音樂非常快,有很多動作必須卡到M拍(就是拍與拍之間的那個細小不容易被發現的拍子)所以要把LOCKING跳得好的話,就要全看舞者的功力了。

SOUL LOCK DANCE
當年發明這種舞蹈的是一個叫做The Lockers黑人團體,為了紀念他們特以此命名。SOUL LOCK DANCE的舞風強調的是乾淨俐落、簡單明瞭的瞬間所定動作,充分地表現出舞蹈控制的力道與技巧。

HipHop
Hip Hop美國早期的黑人社會非常流行,70年後,舞廳開始使用撥放這一類的舞曲,只是當時並不流行。直到85年,Hip Hop才被廣泛使用,且逐漸被主流音樂接受!Hip Hop表現來自於Rap的搭配,在內容上它要傳達的是當時的生活形態,像是當時流行的語言、服裝或音樂類型!與Rap不同的是,Hip Hop速度上並沒有像Rap那麼快,同時節奏段落也顯得較柔和!

HIP-HOP DANCE也正是現在最廣泛流行的一種街舞類型。如果我們以舞蹈的觀點來看,它可以分成NEW SCHOOL以及OLD SCHOOL兩大類,如何去區分這兩大類型呢?我們可以以年代及動作或是音樂類型來作區分,其實HIP-HOP也可說是各種街舞的總稱,BREAKING DANCE、OLD SCHOOL也是屬於HIP-HOP的一種,OLD SCHOOL的舞蹈也包含著LOCKING、POPING、BREAKING、WAVE,等風格。

接著OLD SCHOOL演變NEW SCHOOL的關鍵,可追溯至早期OLD SCHOOL的音樂,其具有非常快的節拍來匹配這些BREAKING的動作,而後隨著HIP-HOP音樂的演進人們開始瞭解BREAKING並不適合這些NEW SCHOOL HIP-HOP的音樂(因為NEW SCHOOL音樂較慢,在這種慢板的HIP-HOP音樂中作風車或排腿的動作,則一點爆發力都沒有。)因此OLD SCHOOL與NEW SCHOOL的舞蹈就開始分家。

現在的HIP-HOP在日本人發展下,也展出日本人自己另一套舞風,這些日本的HIP-HOP舞者開始用OLD SCHOOL的音樂跳NEW SCHOOL的HIP-HOP了。HIP-HOP DANCE的也有地區性,我們可以分成NEW YORK STYLE與 L.A STYLE兩種,這個兩地區呈現兩極化的風格,NEW YORK STYLE就是一般看到的身體扭曲變形,各種街舞大串聯的風格;而 L.A STYLE的HIP-HOP,以大動作及腳步的變化性,保有勁爆的特性,在動作的變化上也增加了許多新的花樣.也因此HIP-HOP分成兩大派系。

Funk
Funk這字就英文字面上解釋是指有感情和韻律的音樂,起源於60年代 ,也是由黑人創作出來的流行音樂,和R&B節奏藍調有些類似。
Funk Music最大的特色是─Bass佔了很重的比例,引導著整個音樂。Funk Music雖然起源於60年代,但它真正開始流行卻是在70年代。80年代後,Disco音樂與電子合成樂的融入,漸漸使Funk在速度及音樂內容上有了變化,為符合舞曲音樂在世界上的潮流,所以Funk在速度上也越來越快,也加入一些搖滾,音樂的內容也越來越花俏,增添各式各樣的元素在裡面,使它在整體呈現上也越來越多樣化!Funk Music的節奏雖強,但卻沒有舞曲中令人一聽就想跳舞的特質。因此在90年代Funk也就開始逐衰退。

Reggae
雷鬼音樂是從1960年後期開始發展,早期牙買加的流行音樂之一,它不僅融合了美國節奏藍調的抒情曲風,同時還加入了拉丁音樂的熱情。

雷鬼音樂強調vocal的部份,不論是獨唱或合唱,都是運用歌唱的方式表現,藉由吉他、打擊樂器、電子琴或其他樂器帶出主要的旋律和節奏。在雷鬼音樂中,你會發現電貝斯佔了相當重要的比例!雷鬼音樂是屬於四四拍的音樂,重音落在二、四拍。從音樂中大鼓的部份,可以聽出一個明顯節奏和固定旋律線。

雷鬼名稱的由來,它是來自於牙買加某個街道的名稱,意思指的是日常生活中一些瑣瑣碎碎的事情。1940年時期,雷鬼音樂的主要音響設備像是唱盤、擴大器和大型的音箱,都可以在卡車上移動的,這樣一來不僅表演者可以四處演出,同時也讓雷鬼音樂更普遍。1960年雷鬼音樂在牙買加風行,這樣的音樂漸漸地也流行到了世界每個Disco裡。舞廳裡D.J在雷鬼樂中加入大量的Rap,不僅加強音樂節奏感,也讓跳舞的群眾更帶勁兒!

House
House出現在Disco流行的晚期,70年代後期。以類似Disco一分鐘120拍的節奏模式為基礎,隨著拍子一強一弱,加上新型電子合成器與聲音取樣器呈現出它的音樂形態。80年代的中晚期,它開始席捲全球成為電子舞曲的開端。當時,Disco開始逐漸衰落,不管是美國或歐洲,都期待著一些新的音樂出現,這時,House正好成為填補空缺的主力音樂。

House能取代Disco的流行地位,成為80年代中晚期的主力音樂,主要有兩個原因。第一個原因,是它的節拍速度,House音樂在速度上比Disco快了很多,因此它在表現上顯得更加的激情、瘋狂,也更符合現代社會緊湊的生活步調。另外一個讓House音樂受到歡迎的原因,則是它的音樂元素,使得House在音樂呈現上比Disco來的更加活潑靈活,相對的,對於喜歡求新求變的現代樂迷來說, House的音樂形態也的確讓人覺得振奮 。

House是New School的一部份。Hip-Hop的音樂大部分是美國黑人在聽,但House的音樂卻受所有種族及各式各樣的人喜愛著。很多文化的色彩加入了House中,如Hispanic有著Sala或是Milenge的背景,非洲人跳非洲舞蹈,巴西人跳Capoeira,B-Boy、Hip-Hop舞者、Jazz舞者、Tap舞者,所有的這些人創造了House舞蹈。

Capoeira
源於南美巴西一帶,由於當時南美洲採奴隸政策,貴族與蓄奴者以武力暴行壓迫這些非裔巴西奴隸,而當奴隸受不了貴族及蓄奴者的壓迫,大家開始反抗爭取自由,因為這些奴隸的雙手都被鎖鏈綁住,所以發展出許多以腳攻擊的攻擊方式,來反抗這些壓迫他們的貴族及蓄奴者,早期可算是巴西的一種格鬥技。後來演變成巴西的一種名俗舞蹈藝術後,慢慢的加入了敲擊樂器的伴奏。

CAPOEIRA這種非裔巴西人傳統的藝術,也是一種舞蹈。音樂在CAPOEIRA中被用來教導,善用這種旋律的中心,並用來掩蓋它的力量,為了在蓄奴者的面前看起來就像是遊戲,雜耍般的舞蹈,同時也像是在開玩笑一般。但最後,蓄奴者知道CAPOEIRA的力量,於是就下令禁跳CAPOEIRA。因此,有將近四百年的時間,CAPOEIRA被秘密的教導著、練習著。直到1930年這種非洲傳統藝術才能合法的教授及練習。

現在所見的Capoeira,多半已經和House結合成一種新式舞蹈,而隨著各種部落風格的舞曲在世界流行,有更多的House舞者利用Capoeira和House的舞步,配上部落音樂發展出新的舞蹈風格及表演方式。


其實我認為最好區別跳什麼舞的方式,是音樂類型的不同;即有什麼樣的音樂,自然就會有什麼樣的跳舞方式...總是會有新的不同的音樂類型ㄧ直出現,而跳舞跟音樂密不可分,自然有新的音樂出現,就會有新的舞蹈風格出現;然而只要有人喜歡,舊的風格及歷史意義就永遠不會消失...

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Hip-Hop文化的背後

如果你問我們現在是活在什麼樣的一個時代,後現代理論家大概會給你這樣的一個解釋:「中午吃麥當勞,晚上吃本地料理。人在東京,身上噴的卻是巴黎的香水,穿的是香港製造的衣服。」一切都是沒有界限的,或是像後現代理論家李歐塔所說的折衷主義。

Hip Hop音樂的誕生時間和這些最初對於後現代文化的爭論幾乎同時出現,它們都是大眾的,沒有上下層階級之分的,眾生喧嘩的,或甚至是波特在他那本驚異的流行語(sPeCtaCuLar VernACulArs)中所提到-「跨越國界的」。它在眾人並不十分留意的情況下在美國總統卡特選舉的那一年誕生於紐約市的曼哈頓上城與南布朗區,整個1970年代中期,在Clive "Kool Herc" Campbell、Afrika Bambaataa、Grandmaster Flash以及D. J. Hollywood的催生下,它終於呱呱墜地。這些DJ們發現只要他們妥善地運用兩個唱片轉盤和混音器便能夠連續放出一首接一首的舞曲,也可以藉著用麥克風呼喊吵熱舞池的氣氛。

Clive "Kool Herc" Campellg十二歲才由牙買加移居美國,一般認為他是史上第一位真正的饒舌歌手;來自紐約南布朗區的Afrika Bambaataa則試著打破黑/白人音樂的界限,他創立的祖魯國度(Zulu Nation)是一個「黑人中心主義」的團體,試圖在處於弱勢的情況下同美國主流文化競爭;來自中布朗區的Grandmaster Flash則試著用敘事的方式rap以取代之前語句過於單調簡單的歌詞;D. J. Hollywood來自有名的紐約哈林區,以複雜和快速的饒舌風格著稱。

但是,Hip Hop一詞究竟是從何而來的呢?我們現在一般公認的Hip Hop文化大抵由三部分構成,即饒舌音樂、街舞、塗鴉藝術,而Hip Hop一詞的來源則有兩種說法:第一種由D. J. Hollywood所提出,他說那是他在放歌時拿著麥克風對舞池中人群所叫嚷的“to the hip hop the hippy hippy hippy hippy hippy hop and you don't stop"所衍生而來;而根據Afrika Bambaataa 的說法,那是他借用當時南布朗區一個名叫Loveburg Starski常在放歌時說的一句話"Hip hop, you don't stop"來定義這個文化的。

那麼,我們又要如何定義rap饒舌音樂呢?紐約大學非裔研究的助教授派翠西亞蘿絲在她的「當今美國饒舌音樂和黑人文化」一書中是這樣定義的:「饒舌音樂是一種伴隨著以高度韻律及電子合成音樂的韻文式說故事方式。男性的饒舌歌手在歌詞中表現的方式常是以一個年輕男性的觀點,在一個合理的方式下要求社會地位,其中包括如何避開幫派壓力,卻仍得到地方上尊敬,以及如何克服失去在槍戰或用毒過量喪生的朋友的痛苦。女性饒舌歌手歌詞中則充滿著對男人的愛的懷疑,或是關於女孩和毒犯扯上關係卻又無法自拔的故事。

2Pac、Notorious B.I.G.以及Public Enemy是美國黑人評論家尼爾森喬治筆下「虛無與否定的詩人,總是激怒主流文化的守門人與黑人社會中畏懼上帝的公民。」的確,正如派翠西雅蘿絲在稍後提到的,美國主流文化對hip hop文化的態度一向是一種「禁忌的敘事」,或是「反抗的象徵」。它所反抗的,所挑戰的,自然是美國以盎格魯撒克遜為主的主流價值。只是,進入90年代之後,隨著饒舌音樂和電影、MTV、電台、廣告越來越頻繁的結合,它也逐漸被主流文化收編到其版圖之中。某些M. C. 開始放棄批判性的辛辣歌詞,而改以商業利益為其導向。就像美國大眾文化評論家約翰費斯克在他的理解大眾文化一書中提到的關於牛仔褲的例子一般,原本穿「破掉的牛仔褲」是消費者對於支配階級的抵抗,而支配階級對此的因應之道則是將這種撕裂和變形,穿「破掉的牛仔褲」和商業結合,變成一種時尚、一種風潮。他們開始從工廠製造「破掉的牛仔褲」,成功地將這種反抗行為收編、吸納,並且從中獲利。這種收編正是對hip hop文化的收編,hip hop文化原本的反抗精神現在成的獲利的工具,雖然M.C.們並不見得會認為這種收編為他們所帶來的商業利益和成功有何不妥,但在文化層面而言他們又已不知不覺地回到了被支配的地位。


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淺談Hip-Hop音樂

嘻哈這個已於美國風行數把餘年的音樂類型,在全球音樂版圖中早已如火如涂的延燒起來,而在台灣呢,這個仍可稱之為"外來音樂"的「Hip-Hop」Music在這幾年已成了相當熱門的醒目焦點!其實Hip-Hop Music不只是簡單的音樂型態而已,更代表著一種文化,一種生活態度(不只是Hip-Hop,每種音樂都有,包含像搖滾,舞曲、Para Para、…等等!!),一種情緒表達,一種精神像徵....是不是有點給他抽象了一點呢,好,我們先從字面來解釋,"Hip"就是指你的臀部,"Hop"就是跳躍意思,也就是說Hip-Hop Music是一種讓你聽到會不由們主的全身跟著跳躍、擺動,若你是含蓄的人,頭或腳也會跟著點或打起拍子來的音樂,再來進入了嘻哈世界中就不可不知的幾個重點,1.) M.C (Rapper):就是將一大串字快速且精準對拍給他唸唱出來的人。 2.) DJ:不但負責放音樂炒熱現場氣氛更會在唱片上ㄐㄧ ㄍㄨㄞ、ㄐㄧ ㄍㄨㄞ的給他磨幾聲的人。 3.) Breakdance:聽到音樂就會像有蟲般的全身扭動,發揮絕佳舞技,也就是街舞,早期稱霹靂舞。 4.) Graffiti:在牆上發揮其美術天份,但他們也有著被警察追的危險,而在台灣街頭也可驚見這塗鴨藝術的存在。

有了以上4點基本認識後,再看看嘻哈風潮存在於年輕族群中最明顯,也是處處可見的現像,而且還頗受到中年族群的歡迎,那就是服飾。先別管那什麼行頭,品牌,那種寬鬆舒適的感覺,讓人在下班,下課之後,脫下全身的束縛後,獲得輕鬆的解放,就是呈獻出相當休閒的感覺。其實說到Hip-Hop的服飾不但品牌及搭配的行頭很多,就連美國東岸、西岸樂風等不同而有其不同穿著上的特色喔。東岸N.Y派呈獻出幫派氣息較重,深色系列,及身上穿金戴銀特多(好像80年代重金屬全盛時期的必要配備)。西岸的L.A派則透露著陽光味,明顯的個人風格,也因為這派樂風強勢掘起,漸而也如炫風般的在全球樹立起屬於嘻哈的服飾品牌,現在較受到年輕朋友歡迎的如:FUBU (For Us By Us的縮寫)、Tribal(還結合了滑板,舞者等)、DaDa(史奴比狗狗曾代言過)、Mecca、Ecko等,還有一些基本的運動休閒品牌如Nike、Adidas、Tommy、Polo等皆為常見且舒適好搭配的品牌。

有了音樂就不能漏介紹那些跟著旋律節奏而揮汗起舞的舞者,他們所跳的一些街舞種類,當然藉由文字敘述並沒有直接在你面前跳給你看來的深刻體會,但就一些較明顯之變化來做個簡單說明,Old School從字面來看可粗略的嗅出是較早期的Hip-Hop樂風,它的節奏比較快,旋律比較簡單乾淨,在音樂上也滲入些 Funk(放克)及Disco(迪斯可)元素,有著明顯的段落區隔,其舞蹈動作比較趨向單一技巧及力道十足的定點,而New School,則故名思義較偏後期的Hip-Hop樂風,其旋律節奏更加的豐富,元素種類也更加的多元,在舞蹈種作上也有著更多不同的變化,於同一段節奏當中,所詮釋出的不規律性及肢體扭動也更加多變。 Free Style字面上可看出這是相當能展現個人舞蹈特色的一種類型,隨著音樂的律動,即以自由即興的肢體反射種作,與音樂做一完美結合,但跳這種舞的人前提,要勤學各類型之舞蹈動作要熟練並加以結合運用。New Jazz這類舞步是較適合女孩子學跳,其實國外有許多專業舞者本身就有爵士舞蹈基礎,也讓此舞蹈動作有著力與美的結合,全美知名舞蹈者師(Janet Jackson編舞師)加上擁有多支冠軍單曲之歌手身份的寶拉阿芭杜就是精彩的代表者之一喔!

在一些嘻哈風潮所衍生出的多樣"周邊"文化產物後,接著就來進入音樂的世界囉。許多國外饒舌樂手及團體除了會呈現出鮮明的個人特色及風格,在詞意上也有著批叛意味及所謂街頭生活,社會現象,進而暴力,槍械,性愛,毒品等問題皆完整且赤祼的一一浮出抬面,但在台灣 由於是從小生長環境,接觸音樂類型以及文化差異與語言,文字上的傳達之阻隔,相信現在還是有許多台灣樂迷,仍以旋律第一,主唱嗓音第二,專輯封面及人物酷勁感第三為選擇聽嘻哈音樂的優先順序為考量,除非你從小在黑人堆裡長大,或周遭皆有國外嘻哈族群可以成天與之廝混從中吸取資訊,學習他們最新文字,語言,那.....這就另當別論了。在音樂區分上也有著許多不同派系,首先劃分就如前述到服飾的情形一樣,最明顯的東西岸之分。

東岸饒舌-所呈獻的是較多的街頭生活,以及更多元的拼貼音樂,音調也較為低沈,其中較注名的藝人團體有超級製作人兼歌手等身份的P.Diddy(吹牛老爹)及其Bad Boy音樂廠牌旗下的子弟兵,Notorious B.I.G(聲名狼藉先生),Mase(美茲)等人;於90年代奠定一個嘻哈音樂新典範的重要團體Run D.M.C;將種族,社會等現像換化為尖銳且批叛味濃之語詞於音樂中的饒舌大團Public Enemy(人民公敵); 有著革命性的突起,且個個身懷絕技,皆可獨當一面的超級團體" Wu-Tang Clan"(武當幫);被稱為Puff Daddy接班人的全才饒舌藝人Jay-Z(傑斯)另外還有美豔飆悍的饒舌女將"Lil Kim"(莉兒金)與"Foxy Brown"(騷狐狸)她們可是會將"性"事闡述到令你臉紅心跳,以及LL Cool J、Method Man(方法人)、Red Man(紅人)等嘻哈饒舌派尖兵。

西岸饒舌-在陽光氣息包圍下呈獻較為活力,歡樂的氣氛,也更多Funk放克味道,流洩出較重貝斯聲線,其中較為熟悉的藝人團體則有:巨星級的藝人且爭議性強烈的2 Pac(吐派克),他和前述聲名狼藉先生(東岸派份子)發生幫派槍戰,不幸兩人前後皆喪命(不可取也不值得大家學習的地方);於90年代饒舌樂風開創出G-Funk新調性(碎碎唸的饒舌方式加上簡單的合成效果與緩慢律動,低沈的貝斯聲線及偶爾加入的女聲合音)的大師Dr. Dre(德瑞博士)、狗狗家族關係團員Snoop Dogg、The Dogg Pound、Nate Dog(奈特狗狗)、冰字級的饒舌傳奇英雄Ice T,Ice Cube、聲勢可謂直起直落的MC Hammer。

在嘻哈風潮中加入搖滾素材之Cypress Hill(墓園三人組),還有如Coolio(酷立歐)、饒舌女將Da Brat(小傢伙)、Yo Yo(優優)等人都有著深具代表之作品!南岸饒舌大部份聚集在邁阿密、紐奧良及亞特蘭大等區域,充滿了更加熱情喧鬧的邁阿密之聲、拉丁節拍以及錯綜複雜的編曲架構配上更能讓你臀部搖擺之律動,其代表藝人及團體有饒舌界狠角色Master P及其音樂廠牌No Limit(現改為The New No Limit)與旗下家族成員Slikk The Shocker、C-Murder、著名的硬蕊饒舌團Geto Boys等,笑傲流行嘻哈各榜更獲商業與藝術界青睞的大團Outkast(流浪者合唱團);出自幫派及貧民區卻能摒除幫派逞凶鬥狠之色彩於音樂中的傑出團體Goodie Mob(滑頭搶匪);充滿情色語彙的"2 Live Crew"還有在榜上有著亮眼成績的Juvenile(幼齒少年家),Mystikal(黑寡婦)皆是此一範疇的佼佼者!

嘻哈饒舌派樂風進入了90年末更大舉入侵至搖滾樂界漸而成了Rap-Rock, Nu-Metal等樂風字眼的出現,應該是有相當多音樂者並不喜歡將自已的音樂貼上特定標籤,那麼就簡單形容,這類搖滾除了保有原始強悍熱力外更加入長而快速的詞句及演唱方式,就連樂團基本成員主唱、吉它、貝斯、鼓之外,再加上了DJ的職位,最受到矚目的有Kid Rock(搖滾小子),Limp Bizkit(林普巴茲提特),還有近期紅到發紫的Linkin Park(聯合公園),Slipknot、Crazy Town(狂城)、P.O.D.(花錢找死)等樂團。

再講回台灣,也許現在我們還是屬於在紮根的地步,並等待有一天能發芽茁壯的機會,敘述到這裡,也希望能藉由這些簡單的文字讓更多喜歡及想進入嘻哈音樂的人有個基本概念,但寫的終究還是沒有直接去聽去接觸來的實在,多去聽聽嘻哈音樂裡頭實際闡述的理念,多聽音樂充實自己的內外在,別把自己弄得半嘻不哈的,更不是一昧的因為他酷或他詞裡頭罵的好多髒話好屌(這是聽到最多時下台灣年輕樂迷聽嘻哈的原因)才去盲從的聽,選擇自己喜愛的味道,抓對了跟著感覺走,嘿!你會有著相當多的收獲喔!


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之前看他上過日本綜藝節目,後來看女排No.1還有Music Station,網球甜心...真是可愛!!!

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山林再大,也不夠野火燒.

理所當然事實上不是理所當然,
而是有人願意讓你理所當然;

得寸進尺會激怒別人無人不曉,
不過有人顯性,有人隱性..
但卻沒人小心戒慎是什麼道理?!

孫子有云:
鳥窮則搏,戰窮則噬..

秀才遇到兵,男人遇到女人;
結論是ㄧ樣...

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我想這類的網路串連遊戲通常有ㄧ半的人不會去理,另ㄧ半則有很多是人情壓力吧哈哈~
台灣的源頭應該是在這個blog8月17號的文章,不過其實他說也是從這個英文blog看來的... 不是重點;我是覺得看主題的內容啦;那個人跟她朋友後來乾脆玩最近看過的5本書, 幹!!!也太有意義了一點,害我接下來想寫我的5個怪癖就有點慚愧的感覺......



我的5個怪癖 STRAT:

1.很喜歡某件事,某個人(明星團體之類)....當大家瘋狂喜歡的時候;就不喜歡了....
2.叫我跳舞時沒有原因的就是不想跳,不想看時候自得其樂跳得很High;去夜店不太跳舞..
3.喜歡坐在路邊聊天
4.愛法律,愛講大道理
5.愛對很多大家懶得解釋的事實下註解



點名時間:不點了,就這樣吧~

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這大概是我長大以來笑最開的ㄧ張照片Hahaa~

這個世界
心想事成是可能的.

心想事成是不可能的----這麼想的人,
當...
心想的事真的不能實現時,
何嘗不正是
心想事成呢?

可見
心想事成似乎是可能的.

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每個人心中都有自己的一套理論解釋看待事情...

要刮別人的鬍子之前倒也不必先把自己的刮乾淨,因為很難!我有切身之痛...

但是批評教訓別人時不附理由很難叫人去信服接受~
就像吵架時辭窮只會ㄧ句話重複六七十遍,簡直比智障還低能..

"感覺"這種東西多麼個人,但自己在想什麼都表達不出來憑什麼要別人接受你的感覺,
不公平的就像不附開始條件要它生效;不附停止條件卻時效完成...

自以為是你我都是,
其實你看我,我看你,ㄧ樣噁心...

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